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Las más visitadas

  • Drama
  • 1 h
Fuenteovejuna

En 1476, los habitantes de una aldea andaluza llamada Fuente Ovejuna, hartos de soportar los abusos de su señor, se rebelaron unánimemente contra él. La rebelión acabó en asesinato, pero el pesquisidor no pudo arrancar de las bocas de los aldeanos más que una única respuesta: «Fuente Ovejuna lo hizo». Frente a este admirable comportamiento se renunció a continuar la investigación dando por justa la venganza del pueblo. El famoso episodio fue recreado e inmortalizado por Lope siglo y medio después en una obra cuya tensión y fuerza dramática cautiva emocionalmente al lector. Reinaldo Froldi, uno de los más prestigiosos especialistas en la obra de Lope, aclara en esta edición el contexto histórico e ideológico de la época en la que se desarrollaron los hechos y de la época en que fue escrita la obra, y analiza el ajuste de Fuente Ovejuna a la teoría lopesca sobre la comedia. El arte literario de Lope y su exquisito lenguaje poético superan las fronteras del espacio y el tiempo al invocar ideales eternos que otorgan resonancia universal a la comedia.

Autor: Lope De Vega
Director: Pepa Gamboa
Intérpretes: Rocío Montero Maya, Lole del Campo Díaz, Carina Rámirez Montoro, Sandra Rámirez Montoro, Ana Jímenez, Rocío Rivasflores, Beatriz Ortega Chamorro, David Montero
  • Musical, Comedia
  • 1 h 30 min
El amor es pa ná

La frase que le dijo su ex novia favorita justgo antes de salir por la puerta: "Te vas a quedar solo toda tu puta vida".

Director: Julio Fraga
Intérpretes: Alex O'Dogherty
  • Comedia
  • 1 h 30 min
Prefiero que seamos amigos

“Prefiero que seamos amigos”. ¿Quién no ha escuchado en algún momento o a lo largo de su vida esta terrible frase? Una sentencia que condena cualquier expectativa hacia la persona amada, que te destruye la ilusión de ser el objeto de deseo, de pasión, de formar una pareja, de ser la media naranja de tu amor. Con esta oración el ‘Happy Ending’ de tu historia de amor se desvanece y tu amante deseado se convierte en amigo...
En esta entrañable comedia francesa vemos a dos amigos, tan cercanos y tan cómodos en la compañía del otro, que cuando uno de ellos quiere cambiar las reglas de la amistad, el otro está totalmente cegado y es incapaz de ver más allá. Aquí está servida la comedia. Uno busca algo más pasional que el sofá, la peli y una pizza en compañía de su amigo charlando e intercambiando historias de conquistas.
Reinan las frustraciones y las palabras están llenas de sentimientos no comprendidos, las insinuaciones y mensajes sutiles no están captados.
La obra también plantea otro tema universal en el mundo femenino; el abrupto cambio de estatus cuando pasas de una cierta edad. La sensación de ser repentinamente invisible para el sexo contrario.
Como dice la antigua canción inglesa: “No one loves a Fairy When she’s forty” (Nadie quiere una hada cuando tenga cuarenta años).

 

Autor: Laurent Ruquier
Director: Tamzin Townsend
Intérpretes: Lolita Flores, Luis Mottola
  • Clásico
  • 1 h 30 min
La Calderona

La hija bastarda de la que nadie habla.

¿Quién fue María Inés Calderón, más conocida como La Calderona?

Para algunos, una de las actrices más importantes del star system español del siglo XVII, para otros, la más controvertida amante de Felipe IV, madre del que luego sería reconocido bastardo y principal de España, Juan José de Austria. Hay incluso quienes dicen que la sierra de la Calderona, en Valencia, le debe su nombre, y que acabó sus días convertida en cabecilla de un grupo de bandoleros.

¿Cómo llegó una niña abandonada en un portal a ser nada más y nada menos que la favorita del rey, en una España en la que ser mujer y bastarda era lo mismo que no ser nada?

La historia de la Calderona es una historia sobre el poder, la ambición, el amor y la supervivencia contada en clave de comedia oscura y a golpe de hip hop, con un DJ en escena y viajando constantemente, en un juego de espejos tan barroco como original, del siglo XVII al XXI y del XXI al XVII.

Autor: Rafael Boeta
Director: David Ottone
Intérpretes: Pablo Paz, Natalia Calderón, DJ Hardy Jay
  • Marionetas
  • 50 min
Contando jorobas

Cuenta la historia de un simpático camello de cuatro jorobas que, junto a otros habitantes del desierto, nos harán transitar las más variadas aventuras y peripecias. Un viaje de los sentidos que nos invita a crear jugando, contando y cantando.

Este cuento integra además dos elementos de interés para trabajar con los más pequeños: la relación entre la música y las matemáticas y la aceptación de la diversidad como riqueza en la convivencia.

Autor: Damiana Plugia
Director: Juan Luis Clavijo
Intérpretes: Irahi Romero, Mercedes Izquierdo, Mercedes Reyes
  • Cabaret, Circo
  • 2 h
Ohlala. Sexy. Crazy. Artistic

Tras su aclamado éxito en Zúrich, Suiza, las compañías del Folies Bergère de París y el U Palatinu de Ajaccio, Córcega, representan en Madrid: Ohlala - SEXY - CRAZY – ARTISTIC, una increíble fusión entre el circo y el cabaret.

De dos horas de duración, el show cuenta con los mejores acróbatas internacionales, los campeones del mundo de patinaje y con destacados bailarines españoles. Un espectáculo repleto de emoción y sensualidad con coreografías sorprendentes que sumerge al público en un universo de fantásticas coreografías.

Además, también incorpora una pizca de humor, el cual se une a una historia de amor que se inspira en la obra de ballet de Piotr Ilich Chaikovski, El lago de los cisnes, y la oscarizada película de Darren Aronofsky, Cisne Negro. Un espectáculo que combina drama, romance y acrobacias impresionantes junto a un sonido cautivador y moderno.

Autor: Creación Colectiva
Director: Gregory Knie
Intérpretes:
  • Marionetas
  • 30 min
Pequeña Max

Max vive sola, apartada del mundo, buscando su felicidad lejos de la mirada crítica de los demás. Y es que Max es “diferente”, nació con un pie de aleta.

Construyó su propio mundo, mitad real y mitad inventado, e hizo de él su refugio.

Con la llegada de un intruso a su pequeño y frágil mundo, pudo comprender  que en realidad ella nunca quiso estar sola.

Desaprender todo lo aprendido fue lo que la hizo ligera para bailar su propio sonido, único y perfecto. Y desde ahí, abrir los brazos de nuevo al mundo.

Si un día os cruzáis con alguien como Max, sonreídle y mirad al corazón, quién sabe qué desafíos estará enfrentando.

Autor: Elisa Vargas, Jokin Oregi
Director: Jokin Oregi
Intérpretes: Ana María Montero
  • Tragicomedia
  • 1 h 30 min
Sueño

Comedia muy trágica de seis amores y una muerte

Andrés Lima ya se ha acercado en varias ocasiones al humor y al horror de Shakespeare, en torno a las figuras de Falstaff, Tito Andrónico y Macbeth. Ahora se busca su propio camino a través del bosque del Sueño de una noche de verano, conectando el pálpito del “eros” y “thánatos” de esta comedia con un recuerdo personal de otra naturaleza bien distinta, cuando falleció su padre.

Y así, seguramente, se ampliará aún más el mundo de contrastes que reina en la obra original de Shakespeare, escrita curiosamente en medio del invierno, pese al título y a la temperatura que exhala: la delicadeza humana y el instinto animal, lo etéreo y lo terrenal, lo onírico y lo banal, el artificio frente a lo natural, el desenfreno y lo racional, el deseo y lo real.

"¿Por qué decimos te necesito? ¿Cuál fue tu primer amor? ¿Qué te vuelve loco: un amor no correspondido o una vida no vivida? ¿Por qué nos intranquilizan los locos? ¿Y los simples? ¿Qué hay después de la muerte? ¿Y antes? Quiere esta comedia mirar el placer y el dolor, y darle sentido a este baño de sensaciones que puede ser el amor a la vida",

Autor: Andrés Lima
Director: Andrés Lima
Intérpretes: Chema Adeva, Laura Galán, Nathalie Poza, Ainhoa Santamaría, María Vázquez
  • Marionetas
  • 55 min
Antón Comodón

Esta es la historia de Antón a quien de niño en su casa se lo hacían todo, no hacia falta que aprendiera nada. No sabia vivir sin ayuda, ni vestirse, ni tan siquiera comerse la sopa... Un día decidió irse de viaje a buscar a su amigo Nicolás a las Islas Verdes y en el camino aprendió muchas cosas y entonces...

Autor: L'Estaquirot Teatre
Director: Guillem Albà
Intérpretes: Núria Benedicto, Olga Jiménez, Albert Albà
  • Clásico
  • 1 h 30 min
Miguel de Molina al desnudo

Miguel de Molina es la mejor encarnación que ha dado España de la sugerente mezcla entre vanguardia y tradición. Ponía pasión y amor sobre el escenario, pero resultó molesto para muchos por ser un fenómeno de masas, de izquierdas y abiertamente homosexual. Artista de raza, se vio obligado a emigrar a Argentina.

En esta obra el personaje vuelve para contar su verdad, desde su infancia hasta los fugaces encuentros con Lorca y la tortura que sufrió ya terminada la Guerra. No es sólo un homenaje a su figura o una biografía musical, es la necesidad de contar a través de su vida algo que atañe a nuestro presente y de situar a la copla en el lugar que le corresponde, como un arte popular que surgió en tiempos de libertad y sedujo a grandes como Rafael de León, Manuel de Falla o el mismísimo Lorca.

Autor: Ángel Ruiz
Director: Félix Estáire
Intérpretes: Ángel Ruiz, César Belda
  • Drama
  • 1 h 30 min
Mi Lucha

“Mi Lucha” es el tercer unipersonal después de “Otras Mujeres” y “Las que faltaban” en el que el público se involucra desde el primer instante con el personaje identificando situaciones a las que todos podemos enfrentarnos en un momento u otro de nuestra vida: la soledad, el amor, la enfermedad o la muerte. La capacidad interpretativa de Antonia San Juan no tiene parangón convirtiéndose en una figura camaleónica que puede arrastrarnos desde la más mordaz de las carcajadas hasta las profundidades de la melancolía. La complicidad que alcanza con quienes asisten a sus espectáculos hacen que la actriz goce de la admiración de un público fiel que sigue la carrera de la artista disfrutando de cada uno de los trabajos con los que cada vez más logra cautivarnos. En este montaje, entre otros, conoceremos a la propia hermana gemela de Antonia San Juan, que nos contará los secretos más inconfensables de la actriz y directora, pues no la soporta y le tiene una envidia que la corroe.

Autor: Creación Colectiva
Director: Antonia San Juan
Intérpretes: Antonia San Juan
  • Drama
  • 1 h 40 min
Los amores oscuros

"Yo fui el último amor de Lorca y, tal vez, la razón de su muerte" [...] así nos confiesa toda la carga de este secreto, guardado durante 75 años Juan Ramírez de Lucas, Antonio Campos, quien fue el último amor de Federico García Lorca, su amado Juan, aquel rubio de Albacete.

La adaptación dramática de la novela Los amores oscuros nos traslada a los felices últimos días de Federico García Lorca. El autor de Yerma disfruta de su consagración gracias al éxito como poeta y como uno de los autores dramáticos más aclamados. Pero lo que definitivamente convierte a Federico en un hombre pleno es su relación con un joven que, por primera vez, se compromete con él y le corresponde en un amor firme, maduro y apasionado.

Sin embargo, toda la felicidad desembocan en el trágico fin del poeta que su amado llevará toda la vida como una silenciosa carga. Conversando con Federico, con sus versos, encarnado en la figura cantarina y onírica de una mujer que podría ser la misma personificación de la poesía lorquiana, Clara Montes, la vida, la obra y los secretos de este joven y de Lorca se irán desvelando sobre la escena salpicada con los acordes en directo de la guitarra de José Luis Montón, Cierran el reparto como secretaria Ángeles Cuerda y Alejandro Valenciano como Lorca.

Una historia que ha conseguido atrapar a miles de lectores, avalada por una investigación y documentos inéditos entre el inmortal poeta granadino y el albaceteño Juan Ramírez de Lucas, poniendo de acuerdo a todos los grupos parlamentarios en el Congreso de los Diputados sobre la importancia de recuperación de este legado desconocido hasta ahora.

Autor: Manuel Francisco Reina
Director: Juanma Cifuentes
Intérpretes: Antonio Campos, Clara Montes, José Luis Montón, Ángeles Cuerda, Alejandro Valenciano
  • Musical, Humor
  • 2 h 45 min
Moustache

Espectacular, cómico, dinámico, emotivo ... MOUSTACHE, The Rhythm Musical, es un nuevo espectáculo de gran formato creado y dirigido por COCO COMIN. Un musical que te sorprenderá!

MOUSTACHE, The Rhythm Musical, es un nuevo espectáculo de gran formato creado y dirigido por COCO COMIN.

Con una puesta en escena espectacular, un ritmo trepidante, una historia apasionante y mucho humor, MOUSTACHE es el musical revelación de la temporada.

Autor: Coco Comín
Director: Coco Comín
Intérpretes: Coco Comín
  • Clásico
  • 2 h
Hamlet

¿Qué nos ocurre? Por qué aguantamos la burla de estos tiempos, el abuso de los opresores, los insultos de los soberbios, el amor despreciado, la lentitud de la justicia, la poca vergüenza del que manda o la violencia de los indignos contra el mérito paciente? ¿Hace falta desenterrar más actos corruptos? ¿O aún queda tierra que los oculte a nuestros ojos? ¿Necesitamos pruebas más sólidas? ¿Es la conciencia lo que nos convierte en cobardes, a todos, y provoca que los colores naturales de nuestra determinación se vuelvan pálidos bajo la sombra del pensamiento y que las grandes causas y los objetivos más elevados, con tanta reflexión, se desvíen de su camino y pierdan el nombre de acciones?
¿Nos detiene el miedo? ¿Somos príncipes en Elsinor? ¿Somos o no?
Somos, quizás hablo de mi generación, conscientes de la putrefacción del reino, de la corrupción dominante, sabemos que se puede sonreír y ser un canalla al mismo tiempo. Como en una cárcel, no encontramos la salida, y todas estas cosas nos hacen sentir a su vez indignados y desconcertados. Nos preguntamos qué debemos hacer. Quisiéramos articular respuestas y acciones acertadas contra todo esto. Y cuando nos detenemos a estudiar cómo hacerlo, una y otra vez chocamos con contradicciones que no sabemos superar. No sabemos resolver nuestro papel con determinación, porque ya no nos creemos esta tragedia de venganza. Somos Hamlet.

Autor: William Shakespeare
Director: Pau Carrió
Intérpretes: Pol López, Eduard Farelo, Xicu Masó, Rosa Renom, Marc Rius, María Rodríguez, Pau Vinyals
  • Comedia
  • 1 h 30 min
El intercambio

Eva ha decidido obsequiar a su esposo, Jaime, con un intercambio de parejas para celebrar sus veinte años de matrimonio, y de paso, oxigenar un poco la relación. Lo que en principio se contempla como una velada excitante y divertida, se convertirá en una auténtica pesadilla.

El intercambio es una comedia rotunda, plagada de gags visuales y verbales. Todos los personajes exhiben una extraordinaria singularidad, que cuando se mezclan, provoca un coctel explosivo. Se trata de una pieza que destaca por su sencillez, que no por su simplicidad. A priori, no ocurre nada trascendental. Es la sucesión de situaciones, que desde un punto de vista estadístico son altamente improbables, pero no imposibles, lo que provoca atracción, sorpresa e hilaridad en el espectador, pero nunca despierta escepticismo ante lo inverosímil. 'El intercambio' conecta con el público a través de la empatía/compasión que transmite la engorrosa coyuntura por la que transita el protagonista (sin merecerlo) durante toda la función.

Autor: Ignacio Nacho
Director: Juan José Alfonso
Intérpretes: Ignacio Nacho, Teté Delgado, Gabino Diego, Rodrigo Poisón, Juanma Lara, Natalia Roig
  • Humor
  • 1 h
Penev

Penev es una obra sobre personas de segunda mano, usadas, cansadas. Sobre almas en trueque. Un álbum de cromos sin terminar es como quedar segundo. Uno piensa que lo va a conseguir pero no es así. En Penev se habla del pasado idolatradado, de un guateque, de Los Spotniks, de Fraçoise Hardy, de una acera, de Penev, de Arias, de Belodedici... Se habla de fútbol y de teatro. Toni Agustí y Xavo Giménez dedican un sereno grito a la hinchada y a la platea; ¡hola fondo norte! Un cántico desesperado a la afición para que levante los ánimos de un equipo plagado de frustraciones.

Autor: Xavo Giménez
Director: Xavo Giménez
Intérpretes: Xavo Giménez, Toni Agustí
Els últims dies de la Catalunya Republicana

Esta obra es la narración verídica de unos días dramáticos vividos por el escritor, historiador y político, Antoni Rovira i Virgili, cuando entra en fase culminante la ofensiva final de Franco contra Cataluña. Narración de la angustia, la derrota y el éxodo de los catalanes, que han sido las principales víctimas de la guerra encendida en España por el alzamiento militar del año 1936. Multitud de temas conectan los años 30 con la actualidad: las relaciones entre Cataluña y España, los éxodos por Europa y el miedo a la pérdida de la propia identidad. Rovira i Virgili narra, en primera persona, el viaje sin retorno que hizo con su familia y varias personalidades políticas y culturales hasta Francia. En este viaje, compartirá con el resto de catalanes todos los dolores: La pérdida del hogar, el hambre, el frío y la incertidumbre del mañana.

Autor: Antoni Rovira i Virgili
Director: Marc Hervàs
Intérpretes: Jordi Hervàs
  • Drama
  • 2 h
Reikiavik

Reikiavik es una obra sobre el ajedrez, ese arte que, como la vida misma, consiste en memoria e imaginación. También es una obra sobre la Guerra Fría. Y es, ante todo, una obra sobre hombres que viven las vidas de otros.
Bailén y Waterloo están unidos y separados por un tablero. Pero ellos no juegan al ajedrez, juegan a Reikiavik. Juegan a ser Bobby Fischer, Boris Spasski, el árbitro alemán, el guardaespaldas islandés, la madre de Bobby, la segunda esposa de Boris, las novias que Bobby no tuvo, cien niños despidiendo a Boris puño en alto en el aeropuerto de Moscú, Henry Kissinger, el fantasma de Stalin, el Soviet Supremo, el caballo negro amenazando al alfil blanco, los padres ausentes, los campeones muertos… No es la primera vez que hacen algo así, pero sí la primera vez que lo hacen ante un tercero: un muchacho extraviado. Y nunca lo habían hecho con tanta pasión. Porque hoy buscan no sólo comprender qué sucedió realmente en Reikiavik, qué estaba realmente en juego en Reikiavik. Hoy, Waterloo y Bailén buscan un heredero.

Autor: Juan Mayorga
Director: Juan Mayorga
Intérpretes: Daniel Albaladejo, Elena Rayos, César Sarachu
  • Drama
  • 1 h 45 min
El milagro de Ana Sullivan

Una profesora con una infancia traumática trata de educar una niña sorda, ciega y muda. Un oscuro complejo de culpabilidad, por la muerte de su hermano, impulsa la pedagoga a redimirse mediante la educación de la niña. Cuando llega a la casa donde vive la pequeña, se encuentra con una familia que lo ha criado en unas condiciones de protección extrema, y percibe la incapacidad de los padres para poder educarla. Helen es considerada como una desgracia de la natura, con la cual es imposible tener ningún tipo de contacto comunicativo eficaz. Tan sólo la madre mantiene una leve esperanza. La niña, por su parte, vive en un mundo propio completamente ajeno y no sabe como romper esta burbuja hasta que llega Anne Sullivan, quien con mucha paciencia, rigor y disciplina se encargará de su educación. Pero realmente, para que Helen pueda llegar a comunicarse… hace falta un verdadero milagro.

Autor: William Gibson
Director: Empar López
Intérpretes: Mar Ferrer, Miriam Escurriola, Jep Barceló, Andrea Portella, Rosa Serra, Carles García, Màrius Hernández, Tai Fati
  • Clásico
  • 2 h 20 min
Hamlet

¿Dónde está Hamlet? ¿En qué tiempo y lugar habita el personaje shakesperiano? ¿Cómo nos llegan las palabras del príncipe de Dinamarca en un mundo donde se observa, se vigila, se espía, y nada pasa desapercibido?
Ser o no ser. Existir o no existir. Siempre la misma cantinela. Y la duda, la imposibilidad de tomar una decisión. El miedo a caer en el vacío de la nada o en el tumulto de la eternidad. Pero si uno no actúa, otros lo harán...
Un microcosmos para mostrarnos el cosmos de la humanidad. Las relaciones, las conciencias, los miedos, las aspiraciones... Tan pequeño y condensado como en una cáscara de nuez. Un universo. Como los personajes de nuestro Hamlet. Imposibilitados para escapar de un espacio, de un mundo donde siguen con su ser o no ser.

Autor: William Shakespeare
Director: Alfonso Zurro
Intérpretes: Pablo Gómez-Pando, Juan Motilla, Amparo Marín, Manuel Monteagudo, Rebeca Torres, Antonio Campos, José Luis Verguizas, José Luis Bustillo, Manuel Rodríguez
  • Thriller
  • 1 h 20 min
El verí del teatre

En format de thriller psicològic, aquest espectacle gira al voltant del paper del teatre dins del teatre i del teatre dins de la vida.

Al París de finals del segle XVIII, Gabrielle de Beaumont, una actriu de moda, és convidada per una marquesa d’aficions extravagants a visitar-la al seu palau. Allí rebrà l’encàrrec d’interpretar una obra teatral sobre la mort de Sòcrates escrita per la mateixa marquesa. Prompte comprovarà que tot és un parany d’aquesta per a sotmetre-la a un cruel experiment.

Autor: Rodolf Sirera
Director: Joan Peris
Intérpretes: Cristina García, Pilar Almería
  • Musical, Humor
  • 1 h 10 min
Two ladies or not two ladies

 Two Ladies or Not Two Ladies es una tragicomedia llena de humor, gamberrismo y ternura. Una oda a la supervivencia y la pasión que nos recordará que sin amor no somos nada.

Autor: Noèlia Pérez
Director: Noèlia Pérez
Intérpretes: Josep Zapater, Noèlia Pérez
  • Actual
  • 1 h 40 min
Punk Rock

PUNK ROCK es la historia de siete jóvenes, en pleno tránsito hacia la vida adulta que se enfrentan a los exámenes que les abrirán las puertas de la Universidad y les permitirán huir del suburbio industrial en el que han crecido. La presión es máxima y cada uno lidia con ella a su manera. No todos están preparados para soportarla.

Autor: Simon Stephens
Director: José Luis Arellano García
Intérpretes: Chani Martín, Alejandro Chaparro, Víctor De la Fuente, Samy Khalil, Álvaro Quintana, María Romero, Helena Mocejón, Carolina Yuste, Eugenio Villota, Ariadna Gil
  • Danza
  • 1 h 10 min
Catedral

Catedral es, en palabras de Juan Dolores Caballero, “una liturgia sobre el dolor y la liberación de la mujer”. La liturgia sagrada del baile de Patricia Guerrero que, en este nuevo montaje, nos invita a reflexionar sobre el papel de la religión en las dinámicas de opresión de la mujer. El hecho místico, la represión, el diálogo entre divino y diabólico, los límites entre lo sagrado y lo profano, el mundo de las creencias, los sacrificios, son los grandes temas de este montaje.

Espíritus temporales encarnados por el baile, la percusión, las campanas, el cante, la luz, la guitarra. Este es el espectáculo de Patricia Guerrero más complejo y ambicioso hasta la fecha. Una propuesta valiente, donde la bailaora y coreógrafa se abre a compartir sus inquietudes desde una honestidad radical.

Autor: Patricia Guerrero
Director: Juan Dolores Caballero
Intérpretes: Patricia Guerrero
  • Humor, Comedia
  • 2 h
Milagro en casa de los López

Milagro en casa de Los López es una de las obras más divertidas del maestro del teatro cómico español, Miguel Mihura

Autor: Miguel Mihura
Director: Manuel Gancedo
Intérpretes: Nuria González, Nacho Guerreros, Ana Mayo, Juan A. Molina, Nacho Del Valle, Maika Jurado